Chevelle - La Gárgola: Лучшее, что я слышала за год
Artist:
Chevelle
Album name:
La Gárgola
Release date:
01.04.2014
Вы никогда не задумывались, как много прекрасной музыки, которая могла бы стать вашим всем, существует в этом мире, но которую вам никогда не дано будет услышать? Это одно из самых печальных свойств жизни. Но иногда судьба все-таки дарит этот невероятный шанс и переплетает ваши пути… И здесь я хочу рассказать о такой встрече с великолепным трио Chevelle и их альбоме, который просто покорил мое сердце.
Начнем с обложки. На ней изображена одна из самых мрачных и загадочных
фигур, пришедших к нам со времен средневековья, а именно Plague doctor -
лекарь, который занимался лечением бубонной чумы, называемой также "чёрной
смертью". Полагаю, этот визуальный образ может оттолкнуть и напугать
слушателя даже в том случае, если он не знает, какая история стоит за ним. А
если это знание присутствует, то я более чем уверена, что на смену чувству
неприязни придут чувства глубокой печали, безысходности, трагизма и... величия.
И именно эти чувства, помимо невероятной гаммы прочих, я испытывала, когда
слушала это невероятное монументальное творение под названием "La
Gargola".
Жанр
этой музыки можно классифицировать, как альтернативный метал с хард-рок
основой: жесткой, бескомпромиссной, но при этом безумно мелодичной и красивой.
И, слушая его, я просто не могла не думать о том, насколько он все-таки выходит
за рамки этих жанров, в значительной степени превосходя то огромное количество
музыки, которое мне довелось слышать ранее.
Этот
альбом намного темнее, тяжелее, сложнее и напряженнее одновременно. И он
сохраняет эту невероятную напряженность с первых нот вступительного трека
"Ouija Board" ("Доска Уиджа" - повеяло холодом?) вплоть до
самого конца. Песни взрываются и мгновенно захватывают тебя, благодаря
великолепно выдержанному ритму, многослойным агрессивным гитарам, создающим
непревзойдённую атмосферу, и стремительным, ритмичным ударным, которые словно
гипнотизируют. А вокал... Ох, он интригует и пленяет, ведь редко когда можно
услышать в голосе столько чувств, столько страсти, столько оголенных эмоций. Он
манит за собой и ему просто невозможно сопротивляться.
На
этом альбоме нет ни одного трека, который можно было бы обойти стороной, все они
изумительно превосходны и созвучны, но при этом каждый из них уникален и
по-своему прекрасен.
"An
Island" с невероятным искаженным звучанием гитар, зловещим, пульсирующим
мотивом и опасным, агрессивным вокалом. Бесспорно,
один из самых запоминающихся треков на альбоме.
"Take
Out the Gunman", который сперва подкрадывается к тебе, заманивает,
завораживает, а потом бьет наотмашь резкими гитарными рифами и маршевыми
ударными. И этот невероятный вокал, в самом конце срывающийся на крик...
Невероятно эмоционально и сильно.
Динамичная
"Jawbreaker" с непревзойденными эмоциональными вокальными переходами,
от которых просто захватывает дух.
Прохладная
и размеренная "Hunter Eats Hunter" с тяжелыми мелодичными риффами,
которая обволакивает тебя и уносит вдаль, словно таинственная река... Темная
река, которая затуманивает разум и поглощает тебя, порождая где-то глубоко
внутри чувства и эмоции, неподвластные осознанию.
"Choking
Game", поистине обладающая одной из самых сильных, отчаянных и ярких
атмосфер, с вокалом, звучащим практически на грани, невероятно стремительным
прогрессивным гитарным звучанием, которое словно подхватывает тебя и уносит за
собой со скоростью света. Поток энергии, который он излучает, просто невозможно
не ощутить. Просто великолепный трек, который разрывает душу на части и
разбивает сердце на мелкие кусочки.
Зловещая,
интригующая и необычная “The Damned”, с напряженным, почти кричащим вокалом,
украшенная такими несвойственными для рок-музыкантов хлопками и выкриками
«Хей!».
Вибрирующая,
дрожащая в нервном напряжении “Under the Knife”, обладающая, пожалуй, самым
агрессивным и враждебным вокальным исполнением – эта песня на самом деле может
напугать.
И на
фоне этого мрачного отчаяния и бескомпромиссной решимости особенно ярко
выделяются медленные треки, такие как "One Ocean" и
"Twinge". И именно эти треки дают прекрасную возможность уникальному
вокалу Пита Лоеффлера показать себя во всей своей истинной красоте и засиять
так ярко, как никогда.
В
"One Ocean" его захватывающий вокал переливается, словно драгоценный
камень в лучах солнца, отзвуками эха отражаясь в твоем сердце. И, слушая этот
трек, создается впечатление, что ты на самом деле прислушиваешься к чему-то
величественному и вечному, словно к звукам океана, которые постепенно поглощают
тебя, накрывая волнами безмятежности и унося с собой в неизведанные дали.
А
тёмная и печальная Twinge, предвещающая конец альбома, зачаровывающая тебя
нежным напевом и таинственным шепотом, пока гитары, звучащие, словно отзвуки
эха, создают тонкое, еле-уловимое напряжение. Она звучит так, словно пришел час
переступить последнюю черту и шагнуть в неизведанное небытие... И на самом
деле, слушать ее - словно прислушиваться к вечности.
И
когда затихают последние ее звуки, хочется просто тихо сидеть и смотреть вдаль,
наслаждаясь тающей атмосферой этих невероятно сильных и ярких переживаний,
этого путешествия, которое тебе довелось пройти вместе с Chevelle.
Если
говорить об ассоциациях (а я не могу не отметить, что все-таки они возникали,
но в моих глазах они только превозносили группу на новый уровень), то хотелось
бы упомянуть здесь те единственные группы, которые достойны быть сравнимы с
этим прекрасным творением. Во-первых, это Gojira, обладающая тем же мощным,
бескомпромиссным, отчаянным звучанием, когда с первых секунд песни на тебя
просто обрушивается гитарный шквал и сбивает тебя с ног, а в вокале Джо
Дюплантье столько же оголенных эмоций и искренности, столько боли и трагизма,
словно он не просто поет, но в это же время плачет и кричит, в надежде на то,
что кто-то его услышит. Во-вторых, это Tool, с их неуловимой, завораживающей
атмосферой, в которой, как и в голосе Джеймса Мэйнарда Кинана, можно познать
космос и раствориться без остатка. И, конечно же, Deftones, мрачная, тягучая и
таинственная музыка которых порой просто повергает тебя в оцепенение, заставляя
оставить весь остальной мир за плотно закрытыми дверьми. И для меня альбом
"La Gargola" словно вобрал в себя все самое лучшее, что можно было
найти в музыке этих команд. При этом он остается абсолютно целостным,
самобытным и уникальным, ведь атмосферу невозможно просто взять и украсть, ее
необходимо создать - и умение сделать это является величайшим из талантов, и
Chevelle, безусловно, обладают им.
Какими
бы не были ожидания от этого альбома, он оправдал каждое из них. Более того, он
превзошел каждое из них. Этот альбом - это не просто музыка, это настоящее
искусство. Он вдохновляет и запоминается. Он захватывает слушателя с самых
первых мгновений и не отпускает до самого конца, ни на один миг. И он никогда
не надоест, я более чем уверена в этом.
Для
меня эта встреча на самом деле стала роковой. И теперь я обречена возвращаться
в этот мир вновь и вновь. И, признаюсь, обреченность еще никогда не звучала
столь прекрасно.
